Das nächste Konzert der Reihe Ascending Voices in München kreist um das Thema Licht

Das Konzert Ascending Voices XVI „LUMEN“ am 15.11.2026 um 19:00 Uhr in der Herz Jesu Kirche in München Neuhausen greift das Thema „Licht“ auf und schlägt dabei den Bogen zur Lyrik von Rainer M. Rilke, dessen Todestag sich im Dezember 2026 zum 100. Mal jährt

Die Kompositionen des Zyklus „Tag des Jahrs“ der vor zwei Jahren verstorbenen finnischen Komponistin Kaija Saariaho nach Gedichten von Hölderlin, setzen einen zeitgenössisch-experimentellen Startpunkt für die Klangreise von Ascending Voices. In den Vertonungen „Six Chansons“ von Paul Hindemith für gemischten Chor wird durch die Textgrundlage französischer Gedichte die Verbindung zur Lyrik Rilkes aufgegriffen.

Das Vokalwerk „Rūkas“ (litauisch für Nebel) von Rupert Huber ist ein Geflecht aus festgelegten Melodiemodulen, welche auf Solostimmen verteilt werden und sich unter gewissen Vorgaben frei zu einem zyklischen Klanggebilde verweben. Eine fein leuchtender Gesangsteppich mit Geräuscheffekten webt sich durch die verteilten Stimmen im Raum.

In einem Improvisationskonzept von Alexander Hermann, Andreas Götz und Matthias Privler erfährt die musikalische Annäherung an Rilke eine Vertiefung. Klang und Lyrik bilden dabei eine Textur: Im Raum verteilte Stimmen erweitern das Spektrum in Richtung schwebender Klangflächen; die Orgel setzt architektonische Klangpfeiler. Live-Elektronik wird ausschließlich als Raumvergrößerung eingesetzt: Ausklänge, Atemgeräusche und Obertonspektren werden subtil hörbar gemacht – ohne Effektästhetik.

Das Orgelwerk „Dans la lumière“ des Münchner Komponisten Robert M. Helmschrott folgt der thematischen Spur und setzt vor dem finalen Chorwerk eine klangliche Zäsur zwischen den vokalen Teilen des Konzerts.

Lumen, Glanz, Klarheit und kosmische Ruhe: Das Werk „Circles of Iron II“ von Robert Moran ist die zweite Version eines Konzepts aus seinem Spätwerk, welches die Musizierenden in einer großen Kreisform anordnet und nach einem zyklischen Prinzip aus wenigen Tönen eine schwebend-schillernde Musik erzeugt. Erzeugt durch einen extrem verlangsamten Minimalismus, belauscht man ein in sich ruhendes und gleichzeitig rotierendes Gebilde, gleichsam einen Planeten aus Klang, dessen geduldige Bewegung stets neue Wahrnehmungen erlaubt. Die klingenden Stimmen werden durch Streicher, Klarinette, Perkussion, Orgel und Synthesizer dezent mitgetragen.

Programm:

Kaaja Saariaho
„Frühling“ und „Winter“ aus „Tag des Jahres“
für 8-stimmiges Vokalensemble und Elektronik

Paul Hindemith
“Printemps” und “En Hiver” aus „Six Chansons“
nach Gedichten von Rilke
für gem. Chor

Rupert Huber
Rukas II
für Stimmen, Solisten und Elektronik

Rukas I
für Sopransolo

Robert M. Helmschrott
„Dans la lumière“ für Orgel solo

Andreas Götz, Alexander Hermann, Matthias Privler
„Lumen“ Klanginstallation mit Lyrik von Rilke für Stimmen, Obertongesang, Orgel, Elektronik

Robert Moran
„Circles Of Iron II” für 12-stimmiges Vokalensemble und Instrumentalensemble

Ausführende:

Vokalensemble Chrismos

Andreas Götz – Orgel

Matthias Privler – Sologesang, Obertongesang

Alexander Hermann – Synthesizer, Leitung Vokalensemble

Tickets unter https://www.muenchenticket.de/event/ascending-voices-xvi-39812/

Die Reihe Ascending Voices

In der Konzertreihe „Ascending Voices“ finden sich seit 2008 einmal jährlich Sänger, Instrumentalisten, Komponisten und Zuhörer zusammen, deren Anliegen es ist, der unerhörten und ungehörten Vielfalt moderner und geistlicher Musik abseits der ausgetretenen Wege des Kulturbetriebs eine Stimme zu verleihen.

Ausgewählte Werke lebender Komponisten sowie Klassiker der Moderne, experimentelle Ausdrucksformen, Vokalmusik, ungewöhnliche Besetzungen, Improvisationen und Konzepte aus Raum und Klang verschmelzen zu Programmen hoher Anziehungskraft, deren innere Dramaturgie das Konzert zu einem Gesamtereignis, einer Klangreise werden lässt.

Die Herz Jesu Kirche in München Neuhausen als zentraler Aufführungsort ist einer DER modernen Kirchbauten und steht in Architektur und Ausrichtung für eine offene und einladende Kirche. Die große Woehl-Orgel bewegt sich klanglich im Spannungsfeld von Barock und Moderne. Die gelungene Kombination von Raum, Akustik und Instrument eröffnet ein Spielfeld der experimentellen Ausrichtung der Ascending-Voices Konzerte.

Neben Chormusik, Orgelmusik und Obertongesang geben Gastinterpreten und Auftragskompositionen jedem Konzert eine besondere Prägung. So konnte man in vergangenen Konzerten unter anderem exotische Aufführungen für vier Orgeln, Didgeridoo, Theremin, Stahlcello, Elektronik sowie Glasmusik hören.

Biographien:

Vokalensemble Chrismos (München)

Das von Alexander Hermann gegründete und geleitete Ensemble widmet sich ausschließlich der Aufführung zeitgenössischer Musik in enger Kooperation mit den Komponisten. Im Interesse, auch die Künste untereinander zu neuen Begegnungen zu führen, konzertierte das Ensemble mit Tänzern, zu Projektionen, Bildern und Vernissagen, zu Rezitationen sowie mit einem Gebärdenchor.

Für Aufmerksamkeit sorgten einige Konzerte des Ensembles, bei denen sich alte und neue Musik in programmatischen Kontexten mit kunstvollen Lichtinstallationen verbanden. In Bezug auf deren architektonische Bedeutsamkeit wurden Räume wie der Frauendom in München, das Liebfrauenmünster in Ingolstadt, die Herz-Jesu Kirche München und der große Turm des Deutschen Museums mit dem Foucault’schen Pendel in München zu Schauplätzen multimedialer Konzerte, die eigens für diese Orte konzipiert wurden. Ein neueres Projekt dieser Art war die Uraufführung des neuvertonten und szenisch mit Riesenpuppen umgesetzten mittelalterlichen Mysterienspiels „Ludus de Antichristo“ 2011 im Eichstätter Dom und der St. Rupert Kirche München.

Das Ensemble wurde mehrfach vom Bayerischen Rundfunk aufgezeichnet. Die Aufführungen der Werke „Stimmen des letzten Siegels“ (2005), „Da entstünde ein Engel“ (2008) und „Ludus de Antichristo“ (2014) von Robert Moran erschienen beim amerikanischen Label Innova Records auf CD.

Alexander Hermann (München), Leitung Ensemble Chrismos, Künstlerischer Leiter Ascending Voices
engagiert sich besonders für die vielfältigen und aktuellen Strömungen zeitgenössischer klassischer Musik. Dabei spielen Improvisation und experimentelle Begegnungen zwischen Musik und anderen Kunstformen eine ebenso wichtige Rolle wie Aufführungen neuester Kompositionen aus dem kreativen Umfeld von Musikschaffenden, die mit Ihrer persönlichen Tonsprache unserer Zeit Ausdruck verleihen.

Als Orgelsolist wurde er für Konzerte in ganz Deutschland verpflichtet sowie wiederholt nach Osterreich, Schweden, Argentinien, in die Schweiz und die USA eingeladen. Seine Aktivitäten im Bereich der zeitgenössischen Musik sind auf mehreren CDs (Innova Records, Many Moon Records u.a.) und durch verschiedene Rundfunkeinspielungen mit dem Ensemble Chrismos dokumentiert.

Andreas Götz (München), Organist, Künstlerischer Leiter Ascending Voices / Konzertverein R.O.M.
studierte Kirchenmusik am Richard-Strauss-Konservatorium in München. Nach dem Kirchenmusik – B – Examen studierte er ab 1987 Hauptfach Orgel an der Musikhochschule München bei Professor Klemens Schnorr. 1991 legte er dort das Konzertexamen „mit Auszeichnung“ ab. Anschließend besuchte er die Meisterklassen der Professoren Klemens Schnorr und Harald Feller und belegte gleichzeitig das Fach Kath. Kirchenmusik – A. 1991 gewann er den zweiten Preis beim Deutschen Hochschulwettbewerb in Hannover. 1992 legte er das Kirchenmusik – A- Examen ab. 1993 erhielt er das Meisterklassendiplom. Von 1993-1995 war er Stipendiat des Deutschen Akademischen Austauschdienstes (DAAD) in Paris. Dort studierte er am „Conservatiore Supérieur“ bei Marie-Louise Langlais, wo er den Abschluss mit dem „Premier Prix à l’unanimité avec félicitations“ bestand. Gleichzeitig betrieb er in Improvisationsstudien bei Naji Hakim, dem Amtsnachfolger Olivier Messiaens an der Église de la Trinité in Paris.
Seit 1996 ist er hauptamtlicher Kirchenmusiker der Kath. Stadtpfarrkirche St. Rupert in München. 2001 gründete er den Verein Romantische-Orgelmusik-München. 2023 wechselt Andreas Götz an die hauptamtliche Kirchenmusikerstelle der Herz-Jesu Kirche München.
Konzerte im Inland und im Ausland – vor allem Frankreich und Italien – sowie Rundfunk und CD- Aufnahmen sind fester Bestandteil seiner künstlerischen Tätigkeit.

Matthias Privler (München) , Obertonsänger, Künstlerischer Leiter Ascending Voices


wurde am 26.4.1973 in Starnberg geboren, 

Nach dem Zivildienst studierte er von 1993-1997 kath. Kirchenmusik und Musikpädagogik am Richard- Strauss-Konservatorium, München.
Vor und während des Studiums (1987-97) sammelte er bereits einige Erfahrung als nebenberuflicher Organist, Chorleiter sowie als Chorsänger in Starnberg (Söcking). In dieser Zeit leitete er auch über 5 Jahre den Projektchor „Mixdur“ mit sowohl weltlichen als auch geistlichem Repertoire. 

Er ist seit März 2008 freiberuflich als konzertierender Sänger, Obertonsänger, Chorleiter, Organist, sowie als Stimmbildner und Referent/Kursleiter (Obertongesang, Gregorianik, (Musik)Kinesiologie* s.u.) tätig und unterrichtet Stimme, Orgel und Klavier.
Gründung und Leitung des „Obertonchor München“ (2007). Er wirkt/e bei verschiedenen Chören und Vokalensembles -auch mit Soloaufgaben- in zahlreichen Konzerten und Gottesdiensten (Requien, Passionen, Oratorien, Messen, a-cappella…) und freien Musiktheaterproduktionen 
im In- und Ausland mit.